我们的出版商 Aura Imbarus 和我最近很荣幸能与 Joey Zhou 先生一起在 Doheny Drive 的四季酒店 Culina Caffé 共进午餐。 自然地，交通非常糟糕--我们在洛杉矶--我们到达的有点晚了。 我们的主人在等待的时候耐心地享用他的咖啡、橙汁和硬皮面包片。 我们互相问候时，他大方地笑了笑。 Joey 是我们 2022 年 3 月/4 月版的封面作者。 我们想展示周的故事，因为他对艺术的热心支持。 他是洛杉矶贝弗利艺术机构s (LABA) 的创始人。 他于 2022 年 1 月 19 日举办的洛杉矶艺术展使圣裘德儿童研究医院受益。 请查看See Beyond Magazine的"Joey Zhou： For the Love of Art"，了解这位先生的更多信息。

　　但乔伊邀请我们的原因不同。 在点了我们自己的泡沫咖啡、有史以来最好的橙汁和周围的午餐后，乔伊用生动的谈话充斥着我们的耳朵。 他再次对他在 See Beyond 杂志上的封面文章表示赞赏。 由于乔伊也是一名电视主持人，他采访了著名的艺术家、演员和政要，他谈到了一些最近的采访，比如凯莉勒布罗克，来自电影《怪异科学》的华丽女演员，以及小罗伯特唐尼； 红衣女人，吉恩·怀尔德； 和难以杀死，与史蒂文.西格尔。 我们讨论了我们当前的项目。 你看，黄建南是2021-2022年LABA国际艺术节和比弗利艺术在线展览的特邀艺术家。 Aura 和我都很感兴趣，想更多地了解这位迷人的艺术家。

　　乔伊拨通了建南的电话，两人聊了几句。 午餐供应。 我的笔记和笔准备好了。 Joey 通过 Facetime 将 Aura 和我介绍给了建南。 他的声音充满了欢乐和友善。 当我问第一个问题时，乔伊拿着电话让建南面对我。 这样，即使他听不懂我的话，我也可以直接和他说话。 同样，当乔伊翻译答案时，他将手机放置在让建南面对我或 Aura 的位置，这取决于谁问了他一些事情。 这让我们很吃惊。 如果乔伊直接对着电话说话，肯定会容易些。 但这位有见地的面试官很清楚自己在做什么。 过了一会儿，我很舒服地和一个热情欢迎我的男人在电话里说话。 当他微笑时，看到他的眼睛有点皱纹，真是太可爱了。 采访感觉很个人化。

　　建南1952年出生于中国广东河源。 他那充满爱心的大家庭付出了巨大的牺牲，才为他提供了自由和资源来发挥他的才能。 由于家庭背景和此时发生的****，建南无法上学或上大学。 相反，他阅读教科书，研究科学、艺术、数学和任何他感兴趣的东西。 建南精心策划了自己全面的教育。 然后 。 . . 他去散步了。 一个很长的。

　　建南徒步旅行了 38，000 多公里（23，612.11 英里）。 九年时间，他南北闯荡中国。 他没有经济来源，也没有赞助商。 他还不是很有名，但这不是宣传噱头。 他是一个非常真诚的人，不会做浮夸的伪装。 这一趟，建南见识了形形色色的人，体验了千姿百态的自然风光。 来自全国各地的市民和农民分享他们的食物、住宿和生活。 他以画报恩。 在没有画布的情况下（偶尔会出现这种情况），他可以在任何物体表面上作画。

　　1970年，在北方农村，建南为了感谢一位乐于助人的村民，在木板上创作了一幅美丽的画。 四十年后，一位朋友在自己的旅行中偶然发现了这幅作品，并与建南分享了这一信息，建南从原来这个人的手中买回了这幅画。 大约四十九年后，这件早期作品被添加到展览中。 从一段充满挑战但又充实的时光中得到一个非常具体的回忆是多么有趣啊。 如此独特的风格，在几十年后才得到认可，这是何等的深刻。

　　该领域的许多人将建南的作品比作亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869-1954 年）的作品，后者是法国艺术运动中野兽派（"野兽"）的领袖，拥抱"强烈的色彩"和"个性化的表达"。 马蒂斯解释说，他的作品旨在提供"一种舒缓、平静的思想影响"(www.artist.org)。 推测还表明，建南的作品呼应了毕加索（1891-1973）的元素，被认为是"现代主义的虚拟进步"。 毕加索曾说过，"我按照我所想的来画物体，而不是我所看到的"（theartstory.org）。 我经常想知道艺术家对"专家"意见的看法，所以我问建南是否认为他的作品是野兽派"野兽"的代表。 整个下午，我本可以自己回答这个问题。 当然，建南说没有。

　　建南画的是真实的，但又是感觉的，这听起来有点像毕加索，但这个概念远不止于此。 建南在中国的行走让他的意识充满了强烈的情绪反应。 他对色彩的诠释性运用有力地表达了这种程度，有点像马蒂斯，但又有所不同。 建南独特地将油画颜料的鲜艳色彩与中国传统水墨画相结合。 他的构图在人们的想象中浮现，然后慢慢融入其中。当被直接问及他认为哪些艺术家可能会激发灵感时，建南解释说他的艺术范围很广，比如毕加索、达芬奇、整个后现代主义，还有一点莫奈。 我读到的评论家都没有提到克劳德·莫奈 (Claude Monet，1840-1926 年)，这位法国画家以宁静的睡莲系列而闻名。 您可能会感兴趣地了解到，在 1872 年，一位评论家提到了莫奈的《日出印象》，并嘲讽地使用印象派一词。 这个运动的艺术家无论如何都采用了这个词，这个令人兴奋的运动诞生了（claude-monet.com）。 但莫奈所说的更重要的宁静当然与剑南的哲学产生共鸣。

　　虽然这个话题很吸引人，但建南更感兴趣的是谈论内容，比如元宇宙和他自己独特的风格，他将其命名为量子艺术。 他结合记忆和想象，打开宇宙进行深刻思考，思考隐藏的科学，目前未知的事物。 他用反映和质疑生活的符号创作了广阔而复杂的后现代主义前沿绘画。 然而，他的边界概念并不涉及特定的物理边界，而是涉及热情地推动研究和发现的隐喻性探索。 这是从黑物质科学到佛教意识形态的一系列概念。

　　有一次，建南在他的工作室里移动着他的手机，向我们展示了一幅又一幅令人惊叹的画作。 他透露了一幅肖像画，画得非常精确，可以成为一张高质量的照片。 建南也为他的家庭成员（妻子和五个孩子）画过肖像，但这些都是私人的。 Aura 问他的孩子是否有艺术天赋。 我们惊讶地发现，建南是他的兄弟姐妹、父母和他自己的孩子中唯一有这种倾向的人。 当我们深入了解他的兴趣时，很高兴得知迈克尔·杰克逊在建南年轻时是他的偶像。 他甚至吹嘘自己当年完成了月球漫步！ 他拿出了一段像杰克逊一样跳舞的人的视频，我们一起享受了怡然自得的笑声。

　　我问建南，他的孩子是不是也喜欢迈克尔杰克逊。 带着全心全意的诚实，我得到了这样的回应，"谁不喜欢迈克尔杰克逊？" 如此真实。 但这个话题最有趣的部分是当我问他最喜欢的歌时。 我不认为 Joey 翻译了这个问题，因为 Jiannan 不会说英语，因此不会熟悉 Jackson 的标题和歌词。 好点子。 建南喜欢杰克逊表演艺术的声音和奇观。 剑南唯一喜欢的另一位美国艺人是查理·卓别林。 这也是有道理的。 他最喜欢的家庭娱乐方式？ 京剧院。

　　作为英语和文学老师，Aura 和我很喜欢标题，所以我们请建南和我们谈谈他是如何给自己的画命名的。 文字中是否隐藏了任何主题或符号？ 再一次，我感到惊讶。 剑南的标题更多的是识别而不是表达。 它们无意成为惊喜或进行分析。 他的全部信息都在作品本身中。 他的艺术在图像、颜色、元素排列、符号、情绪和圆圈的使用中表达了一种神秘感。 但如果 Jiannan 的作品传达了一个最重要的信息，那就是希望和乐观，也许从他对色彩的活泼运用中可以看出这一点。 他的作品中有一种安静的能量，邀请我们停留片刻。 这不是要为答案而苦苦挣扎。 这是关于冷静地反思并让宇宙来访或给我们上一课。

　　对知识的渴望将 Jiannan 带到了法国巴黎，在那里他花了 11 年的时间独立学习、合作学习并展示他的作品（2009-2020）。 评论家和历史学家 Gérard Xuriguera 和法国艺术家协会主席 Rémy Aron 称赞了建南的作品。 建南连续七年入围胡润中国艺术家榜单，2020年排名第三，全球第十九。 位列欧美艺术权威网站（preweb.com）Artprice全球当代艺术家500强第21位。

　　Jiannan 的荣誉太多了，无法在此一一列举，但我想再看一眼这份庞大的名单。 1982年，他的作品在德国展出。 他在新西兰和澳大利亚举办个展（2006）。 《人河》、《日出》获日本东京世界华人艺术精品展（2008）国际金奖。 他与美国乃至整个世界最大的联系可能是在中国举办的冬季奥运会期间--这一切都归功于国际奥委会 (IOC) 现任主席托马斯·巴赫 (Thomas Bach)。

　　巴赫是一名贸易律师，也是 1976 年在蒙特利尔举行的第二十一届奥林匹克运动会击剑比赛的金牌得主 (olympics.com)。 巴赫来中国与建南会面时，收到了一幅画作为礼物。 回到德国后，巴赫对这一独特的艺术作品赞叹不已，并决定聘请建南担任由国际奥委会和中国赞助的2022年北京冬奥会奥运加油委员会的主要成员。 这个为期两年的职位的重点是弘扬奥林匹克精神，用中国文化来纪念这一盛事。

　　建南创作了两幅画来纪念这一历史事件。 冬奥会之花是中国传统和当代现代主义的欢迎表达。 您会注意到此图像中的许多圆圈。 建南解释说："世界和平是一个圆，和谐是一个圆，团结是一个圆。 大圈中有小圈，你中有我，我中有你。" 他补充说，"奥运会是美、艺术、正义、勇敢、荣誉、乐趣、活力、进步与和平的化身"（the beverlyarts.com）。

　　第二幅画名为奥林匹克之光。 建南解释说："有了这把火炬，世界就会有光明、团结、友谊、和平、正义，在神圣的火焰下，鲜花盛开，草木生机勃勃。" 他补充说，"在这种氛围中，没有文化偏见，没有矛盾和冲突，[只有]丰富的人类社会文化景观"（the beverlyarts.com）。 他当然抓住了这一统一事件的本质。 巴赫做出了很好的选择。 奥林匹克的入口处充满了建南的艺术。 一定很惊艳！

　　这个奥林匹克职位也为建南打开了大门，可以直接为一些不太受欢迎的运动提供财政支持，比如女橄榄球队。当时我没想过要提起这个，但我想知道他是否认为自己是女权主义者。 尽管我不懂中文，但在我们相处的整个过程中，建南显然是一位伟大的人和伟大的艺术家。 他一生都是热心的慈善家。 他支持他童年的家庭，当然也支持他自己的家庭。 他将自己的才能和时间贡献给也支持大量慈善机构的组织。 然而，他没有做的一件事是提供他的作品进行印刷。 每幅画都是独一无二的，有几幅对建南来说太重要了，根本不能出卖出去。 我完全明白。

　　采访接近尾声时，奥拉和我道别了，对这个温和谦虚的人感到有点敬畏。 我们感谢乔伊提供美味的午餐和令人难以置信的采访。 那天晚些时候，我重温了 Joey 在 See Beyond 杂志上的封面文章，并浏览了他的社交媒体，看看他对黄建南还有什么要说的。 我阅读了更多有关 LABA 国际艺术节（2021 年 10 月 28 日）的信息，该艺术节旨在纪念建南，以及加利福尼亚州圣乔治皇家学会分会； 美国联合国协会，内陆帝国； 和美国艺术银行。 自然而然，作为LABA的创始人，周先生向节日与会者发表了关于"密不可分、密不可分的激情如何创造完美世界"(prweb.com)的演讲。 难怪乔伊和建南是要好的朋友。 他们是令人印象深刻的绅士，有着无限的乐观。 在我们疲惫的世界中，这是寻找希望的好时机。

　　我也很容易想象，在不久的将来，许多评论家会把新晋青年画家的作品比作黄建南的风格和一些创新。